Agneta Pihlström
Utbildad vid bl.a. Konstfack och Nyckelviksskolan i Stockholm.
Sedan flera år verksam i egen ateljé på Söder i Stockholm.
Har deltagit i flertalet utställningar i Stockholm, Visby, Torekov, London, Nice, Rom och San Francisco.
Ur en intervju med Agneta:
Berätta lite om din resa inom konstvärlden och ditt konstnärliga uttryck.
– Jag arbetade tidigare som art director i reklambranschen i Stockholm, men på senare år har jag ägnat mig åt den fria konsten på heltid. Mitt uttryckssätt är mångfacetterat även om jag numera fokuserar på måleri i olja och akryl ofta i lager på lager och gärna med kollage, som ligger mig varmt om hjärtat.
Organiska och grafiska former i naturen finns i min själ och återkommer i allt jag skapar.
Porträttbilderna på kvinnor, väninnor och gudinnor är mina poetiska landskap i form av tusch, som kalligrafi eller med den svarta ståltråden som jag böjer.
Förr fanns även keramiken med bland mina uttryck, men den har tagit paus, åtminstone för tillfället.
Hur var det att ställa ut på Svenskt Tenn i Stockholm?
– Det var min debut, en fantastisk upplevelse. Att få visa både grafiska blad och keramik i den vackra miljön var en dröm som gick i uppfyllelse.
Vad inspirerar dig när du skapar dina verk?
– Jag älskar det organiska, kontraster och det poetiska uttrycket. De är mina huvudsakliga inspirationskällor och jag styrs både av min spontanitet och av tilliten till det som känns rätt och riktigt att göra i stunden. De är ledtrådarna i min konst.
Vad betyder konstskapandet för dig personligen?
– För mig är skapandet nödvändigt för att få balans i tillvaron. En slags terapi för själen. En inre resa som ger mig möjligheten att utforska tankar och känslor på djupet. Som att möta sig själv på riktigt, det är viktigt för mig.
Du signerar dina verk med en liten ”kinesisk” stämpel, vad betyder den?
– Den är min konstnärssignatur. Min konstnärliga identitet skulle man kunna säga. Den symboliserar min passion för det asiatiska. Vem vet, kanske kommer den från ett tidigare liv där.